ตั้งแต่สำรับพิทช์ไปจนถึงการจำลองโปสเตอร์ ภาพ AI กำลังเปลี่ยนวิธีที่ภาพยนตร์ได้รับจินตนาการ วางแผน และขาย นี่คือ playbook ภาคปฏิบัติที่ฉันใช้กับสตูดิโอและทีมอินดี้: วิธีแตะ AI ที่สร้างสรรค์ของ Capcut เพื่อเคลื่อนที่ได้เร็วขึ้นโดยไม่ละทิ้งการควบคุมที่สร้างสรรค์ - ครอบคลุมพื้นฐาน เวิร์กโฟลว์ที่ใช้งานได้ และราวกั้นที่ช่วยให้ภาพพร้อมสำหรับการผลิต
ภาพ AI สำหรับภาพรวมอุตสาหกรรมภาพยนตร์
ความแปลกใหม่ได้เสื่อมสภาพ - ภาพ AI ไม่ใช่เคล็ดลับปาร์ตี้ในฮอลลีวูดอีกต่อไป พวกเขาเป็นผู้สนับสนุน ฉันได้ดูผู้กำกับและนักออกแบบฝ่ายผลิตหันหลังให้กับฉากในเวลาไม่กี่ชั่วโมง ศิลปินสตอรี่บอร์ดทดสอบช็อตเป็นโหล และการตลาดจะหมุนภาพแบรนด์สำหรับรถพ่วง OOH และโซเชียลก่อนอาหารกลางวัน ในCapCutคุณจะได้รับพรอมต์ควบคุมความสอดคล้องที่ขับเคลื่อนด้วยการอ้างอิงและการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็ว - ด้วยรสนิยมและเรื่องราวของคุณยังคงบังคับทิศทาง หากคุณเพิ่งเริ่มต้น ตอกย้ำน้ำเสียงของเรื่องราว การอ้างอิงการถ่ายภาพยนตร์ และการจำกัดทิศทางศิลปะ จากนั้นเปลี่ยนสิ่งเหล่านั้นให้เป็นพรอมต์ที่สะอาดและชุดอ้างอิงขนาดเล็ก
สำคัญ: AI คือรถสามล้อ ไม่ใช่ไดรเวอร์ ใช้เพื่อขยายการสำรวจ สร้างภาพจังหวะที่ยุ่งยากล่วงหน้า และทดสอบทิศทางความเครียดก่อนที่จะแฮนด์ออฟไปยังแนวคิด VFX หรือผู้ขาย เมื่อคุณต้องการเฟรมสไตล์ที่รวดเร็ว โมเดลข้อความต่อภาพของ Capcut จะทำให้ง่ายต่อการร่างอารมณ์ จากนั้นสะกิดด้วยโน้ตแสง เลนส์ และจานสี คุณสามารถสร้างต้นแบบภาพเงาของตัวละครสภาพแวดล้อมอุปกรณ์ประกอบฉากและศิลปะที่สำคัญด้วยภาพ AIเป็นจุดเริ่มต้นของคุณ - วนซ้ำจนกว่ามันจะเดินไปสู่รูปลักษณ์ที่คุณต้องการแบ่งปันในห้อง
นี่คือสิ่งที่คุณได้รับ: ความเร็ว (ตัวเลือกมากมายรวดเร็ว) การควบคุม (อัตราส่วนภาพ เมล็ดพืช คำแนะนำสไตล์) และความต่อเนื่อง (พรอมต์และการอ้างอิงที่นำกลับมาใช้ใหม่ได้) และนี่คือสิ่งที่ควรดู: ข้อความที่ยุ่งเหยิงกายวิภาคแปลก ๆ และอคติ - ดังนั้นให้มนุษย์อยู่ในวง ตั้งค่ารอบการอนุมัติแสง: สร้าง → ภัณฑารักษ์ → คำอธิบายประกอบ → เก็บเมล็ดและการตั้งค่า ปฏิบัติต่อ AI เหมือนสเก็ตช์แพดที่ใช้ร่วมกันซึ่งเคารพไปป์ไลน์และแบรนด์ของคุณ
วิธีใช้CapCutAI สำหรับภาพ AI สำหรับอุตสาหกรรมภาพยนตร์
ใช้เวิร์กโฟลว์สไตล์โอเปอเรเตอร์นี้เพื่อเปลี่ยนบทสรุปที่สร้างสรรค์ให้กลายเป็นภาพนิ่งและกระดานที่พร้อมสำหรับการผลิตในCapCut Web เก็บการอ้างอิงของคุณไว้ใกล้ ๆ และตั้งชื่อสินทรัพย์อย่างสม่ำเสมอเพื่อให้นำกลับมาใช้ใหม่ได้ง่ายในลำดับ
- 1
- เตรียมแนวคิดและการอ้างอิง: กำหนดหัวเรื่อง อารมณ์ ภาษากล้อง และอัตราส่วนภาพ (เช่น 2.39:1 สำหรับเฟรมขอบเขต 1.90:1 สำหรับรูปแบบขนาดใหญ่แนวตั้ง) รวบรวมภาพนิ่งที่แสดงแสง จานสี และพื้นผิว 2
- สร้างโครงการภาพใหม่: ในCapCut Webไปที่ "สร้างใหม่" →รูปภาพ เปิดปลั๊กอินและเลือกเครื่องกำเนิดภาพ ตั้งค่าผ้าใบและโฟลเดอร์สำหรับภาพ/ฉาก 3
- พร้อมท์และกำหนดค่า: เขียนพรอมต์ที่ชัดเจนและรู้หนังสือภาพยนตร์ (การตั้งค่า เลนส์ ความลึก บันทึกการออกแบบการผลิต) เลือกรูปแบบการมองเห็นและอัตราส่วนภาพ เพื่อความแม่นยำ ให้ปรับการตั้งค่าขั้นสูง เช่น คำพร้อมท์ น้ำหนักและมาตราส่วน เพื่อส่งผลต่อการยึดมั่นและรายละเอียด 4
- สร้างและประเมิน: คลิก สร้างเพื่อผลิตผู้สมัครหลายคน เฟรมรายการสั้นที่ตรงกับจังหวะ จากนั้นปรับแต่งพรอมต์ (ตัวชี้นำแสง การปรับแต่งองค์ประกอบ โน้ตพร็อพ) เพื่อมาบรรจบกันตามเจตนา 5
- ทำซ้ำด้วยการออกแบบ AI ของ Capcut: เปลี่ยนไปใช้เทมเพลตการออกแบบ AIเพื่อสร้างบอร์ดที่ประสานกันและแผ่นงานเดียวจากเฟรมที่คุณเลือก - รักษาการพิมพ์ สีของแบรนด์ และตรรกะเลย์เอาต์สำหรับบทวิจารณ์ของผู้มีส่วนได้ส่วนเสีย 6
- ปรับปรุงและสอดคล้อง: ใช้ฟิลเตอร์ การปรับสี และเครื่องมือพื้นหลังเพื่อความต่อเนื่อง รักษาการตั้งชื่อ (SEQ_SHOT_VERSION) และหมายเหตุเกี่ยวกับอัตราส่วนเมล็ด/ลักษณะสำหรับการทำซ้ำ 7
- ส่งออกและแฮนด์ออฟ: คลิกดาวน์โหลดทั้งหมดและเลือกรูปแบบภาพ/ความละเอียดสำหรับบทบรรณาธิการ เด็ค หรือการอ้างอิงผู้ขาย การแจ้งเตือนการเก็บถาวร เมล็ดพืช และเฟรมที่เลือกไว้ในพระคัมภีร์การแสดงของคุณ
เคล็ดลับสำหรับมืออาชีพ: ใช้เมล็ดพืชเพื่อทำซ้ำมองหาความต่อเนื่องในฉากต่างๆ ล็อคอัตราส่วนภาพตั้งแต่เนิ่นๆ เพื่อหลีกเลี่ยงการจัดเฟรมใหม่ และปฏิบัติต่อพรอมต์ที่บันทึกไว้แต่ละรายการเป็นสูตร แนบไปกับฉากในตัวติดตามการผลิตของคุณเพื่อการเรียกคืนอย่างรวดเร็ว
ภาพ AI สำหรับกรณีการใช้อุตสาหกรรมภาพยนตร์
พรีวิสและสตอรี่บอร์ด: เปลี่ยนจังหวะให้เป็นเฟรมสไตล์ที่แสดงการบล็อก โทนเสียง และเลนส์ก่อนที่คุณจะกระทำ เพื่อการทำความสะอาดอย่างรวดเร็ว ทีมศิลปะสามารถลบพื้นหลังภาพบนสแตนด์อินที่ถ่ายภาพและอักขระคอมพ์ในสภาพแวดล้อมที่สร้างขึ้นเพื่อทดสอบขนาดและแสง นำเมล็ดพืชกลับมาใช้ใหม่และพรอมต์คงที่เพื่อให้เงาและจานสีอยู่ในแนวเดียวกันตามลำดับ
การออกแบบและรูปแบบการผลิต: ทำซ้ำการแต่งตัวชุด ป้าย และอุปกรณ์ประกอบฉากอย่างรวดเร็ว จากนั้นเฟรมฮีโร่สุดหรูสำหรับการพิมพ์ในชุดด้วยตัวเพิ่มภาพ. มีประโยชน์สำหรับการล็อคทิศทางพื้นผิว การผ่านอายุ และการผสมผสานที่ใช้งานได้จริงกับดิจิตอลก่อนการสร้าง
การตลาดและศิลปะที่สำคัญ: สร้างกระดานอารมณ์ การตัดทอนทางสังคม และการแสดงละครจากคำศัพท์ภาพเดียวกัน ร่างสินทรัพย์แล้วปรับแต่งองค์ประกอบและประเภท เมื่อแนวคิดล็อคแล้ว ให้หมุนรูปแบบโปสเตอร์ของแบรนด์และเสร็จสิ้นในผู้ผลิตโปสเตอร์ของ Capcut เพื่อส่งมอบขนาดสำหรับแพลตฟอร์มและ OOH
เคล็ดลับเวิร์กโฟลว์ของทีม: การควบคุมเวอร์ชันช่วยประหยัดเวลา เลือกรูปแบบการตั้งชื่อ เก็บแหล่งที่มาของความจริงหนึ่งแหล่งสำหรับพรอมต์และเมล็ดพืช และเรียกใช้บทวิจารณ์ที่เข้มงวด (สามตัวเลือกต่อจังหวะ โน้ตห้านาที ไปต่อ) จับภาพสิ่งที่ใช้ได้ผลในตอนต่อมาและแคมเปญที่สืบทอด playbook
คำถามที่พบบ่อย
เวิร์กโฟลว์ภาพ AI ในการสร้างภาพยนตร์สำหรับการสร้างภาพล่วงหน้าคืออะไร?
คิดว่ามันเป็นลูป: สั้น ๆ → พร้อมท์กับการอ้างอิง → สร้างรูปแบบ → ดูแล → การเปลี่ยนแปลงคำอธิบายประกอบ → สร้างใหม่ → ล็อค → ส่งออก ในทางปฏิบัติ คุณปฏิบัติต่อเฟรม AI เช่น ภาพร่าง - รวดเร็ว มีทิศทาง และใช้แล้วทิ้งจนกว่าจังหวะจะอ่านอย่างชัดเจนถึงลีดที่สร้างสรรค์
ศิลปะแนวคิด AI แม่นยำแค่ไหนเมื่อเทียบกับการเล่าเรื่องแบบดั้งเดิม?
AI ขยายการค้นหา แต่ผู้คนให้องค์ประกอบ ตรรกะการยิง และเจตนาด้านประสิทธิภาพ ศิลปินดั้งเดิมยังคงชนะในความชัดเจนและต่อเนื่อง ผลลัพธ์ที่ดีที่สุดจับคู่ AI สำหรับความกว้างกับศิลปินผ่านสำหรับการอ่านและการมุ่งเน้นทางอารมณ์
ฉันสามารถใช้รูปภาพ AI ในเชิงพาณิชย์ในการตลาดภาพยนตร์และโปสเตอร์ได้หรือไม่?
ตรวจสอบใบอนุญาตและนโยบายของสตูดิโอของคุณทุกครั้ง หลายทีมใช้ AI สำหรับการสำรวจความคิดและเลย์เอาต์ จากนั้นสร้างรอบชิงชนะเลิศด้วยการถ่ายภาพ แบบอักษร และงานศิลปะที่ชัดเจน คำนึงถึงความสามารถ เครื่องหมายการค้า และเงื่อนไขหุ้น
ฉันจะรักษาความต่อเนื่องของภาพในขณะที่อัปเดตรูปภาพ AI ได้อย่างไร
ล็อคอัตราส่วนภาพและเมล็ดพืชจากนั้นกรอบกุญแจสุดหรู - ไม่ใช่ทุกการทดลอง บันทึกพารามิเตอร์พรอมต์ บันทึกย่อ LUT และการอ้างอิงจานสี และใช้บัตรผ่านการตกแต่งเดียวกันเพื่อให้การพิมพ์ โซเชียล และ AV รู้สึกเหมือนเป็นแคมเปญเดียว