När man avancerar metoden för att sätta telops och karaktärer i en video är det bättre att bestämma vad man ska lämna och var man ska förkorta först, snarare än att inkludera allt från början, som ett resultat blir det lättare att se en. Ju fler människor som letar efter videotecken, desto mindre tvekan får du om du har "domens axel" innan du gör det.
I den här artikeln, baserad på på CapCut automatiska undertextapp , kommer vi att organisera förberedelser, praktiska procedurer och efterbehandling i ordning på japanska, inklusive telopdesign och undertextdekoration.
Saker att bestämma innan du börjar sätta telops och karaktärer i videor
I metoden att sätta telops och karaktärer i videon, om du bestämmer "vad du vill förmedla mest" först, blir redigeringen mindre suddig. I stället för att inkludera allt är det lättare att bli en kort men överförd genom att begränsa scenen du vill se tillbaka och den punkt du vill förklara först.
Speciellt om du vill dra nytta av huvudpunkterna som Hana-karaktärskursen är det viktigt att inte lägga till för mycket effekt innan du ordnar ordningen på materialen. När du organiserar ditt tänkesätt, baserar du det på en ingång som som CapCut: s app för automatisk textning gör det lättare att se var du ska börja.
- Bestäm vem videon är till för och vad du vill förmedla först.
- Ett liknande snitt lämnar bara det bästa ögonblicket.
- Använd först en kort skala som en guide och tänk på förutsättningen att lägga till den senare.
- Ordna flödet före effekten.
Ett sätt att tänka som är svårt att misslyckas med att införa videokaraktärer
Det är lätt att oroa sig för hur man sätter in videotecken, snarare än brist på funktioner, det är att ange för mycket produktion och detaljer innan man bestämmer ordningen. Om du ordnar materialen först, sedan ordnar längden och slutligen förstärker bara den del som kommer att vara huvudrollen i karaktärskursen, blir helheten mindre rörig.
Om du tänker på perspektivet för undertextdekoration kan du också minska omarbetningen genom att markera "vad som kommer att överföras när du ser tillbaka" en gång i mitten. Innan du börjar träna är det en bra idé att förstå utbudet av funktioner som kan användas på en tråd som som CapCut videotranskription .
- Först ordna dem grovt och skapa ett tillstånd där flödet kan ses först.
- Huvudrekommendationsfunktionen används endast för det ögonblick du vill visa mest.
- Tecken och BGM läggs till i slutet för att förhindra överdriven information.
- När du väl har sett igenom det, förkorta bara den del som känns lång.
CapCut hur man lägger till text i en video
CapCut, placera materialet först, släpp onödiga utrymmen och tryck sedan på huvudtrycksfunktionen för att stabilisera. Det är lättare att minska antalet korrigeringar genom att göra ett enda skelett och sedan stärka utställningen snarare än att gå in i finjusteringar direkt efter redigering.
Sedan, från videotranskriptionen av CapCut, , om det behövs, lägger du till hjälpkablar som en guide om hur du automatiskt skapar undertexter undertexter gör det lättare att bara förbereda scenen som kommer att vara huvudrollen. Det är mer naturligt att lägga till medan du tittar på flödet än att röra vid allt på en gång.
- STEG 1
- Ordna de material som ska användas och ta bort onödiga delar först. STEG 2
- Bestäm scenen som huvudroll och förkorta flödet före och efter. STEG 3
- Använd Hana-ji-kursen för att bara markera de ögonblick du vill visa mest. STEG 4
- Slutligen, titta på helheten och bekräfta längd, synlighet och volym.
Poäng för att göra det enkelt att se hur man lägger telops och karaktärer i videon
Det sista som är viktigt är att det är mer synligt än prickigt. Om du kontrollerar om den huvudsakliga tryckfunktionen är för framträdande och det totala flödet inte är avskuren, eller om det finns för många tecken och ljud som stör det ursprungliga innehållet, blir intrycket efter publicering lättare att stabilisera.
I slutskedet är tricket att lägga till hjälpfunktioner som en guide om hur man gör undertexter automatiskt . I stället för att försöka ordna allt är det lättare att bli en naturlig och långvarig genom att bara fixa de delar som är oroande när man ser tillbaka.
- Se till att du vet vad videon är under de första sekunderna.
- Lägg inte till för mycket effekt förutom i scenen du vill betona.
- Granska om karaktärer, ljud och förhållanden matchar utgivaren.
- Slutligen, titta igenom den en gång och klipp bara den del som känns lång.
Vanliga frågor (FAQ)
Kan även nybörjare fortsätta med att lägga till telops och karaktärer i videor?
Ja. Utan att försöka ordna allt från början blir det lättare för även nybörjare att fortsätta genom att ordna materialen, klippa onödiga delar och dela dem i den ordning de förbereder utställningen med den huvudsakliga tryckfunktionen.
Var ska jag förbereda mig först när jag skriver in videotext?
Först är flöde och längd. Om du bestämmer dig för vilken ordning du ska visa innan du regisserar och finjusterar blir det mycket lättare att ändra i efterhand.
Har du några tips för att förhindra överdrift i mål?
Det är att bara stärka scenen som du vill visa mest utan att lägga till effekter på allt. I slutet blir det lättare att organisera sig naturligt genom att titta igenom det en gång och bara fixa de delar du bryr dig om.
I metoden att sätta telops och karaktärer i videon är det en genväg för att ordna scenen du vill förmedla på ett kort och lättförståeligt sätt snarare än att inkludera allt. CapCut är det lätt att fortsätta med ett flöde från materialorganisation till slutcentrering på automatiska undertexter, och det är lätt att sammanfatta det till ett lätt att se tillbaka.
